Silence

「如果將我的人、我的音樂、我所做的事…全都化為一個字，
那就是POSSIBILITIES。」----賀比漢考克Herbie Hancock

這是賀比Possibilities專輯的紀錄片，
是他與許多出色的樂手、歌手等集體創作而成，
正如DM上所告訴我們的：「音樂無極限，放下規則即興玩樂。」
他打破了界線，融合電子、放克、藍調等，
集思廣益，與合作的樂手、歌手等，
經過討論、詮釋後，製作成這張出人意表的專輯。

「如果做出一樣東西被別人說：『嘿，真是太棒了！』
就停留在那裡不動，停留在一個安全區中，
那樣就太可惜了，
因為精彩的東西都不安全！」

賀比給我的印象，其實一直停留在那張Modal Jazz的代表性作品：Maiden Voyage上，
我自己很喜歡這張作品，
因此似乎忘了，賀比是多麼地勇於挑戰自己、挑戰既有的音樂界限，
過去他的確是邁爾斯的鋼琴手，追隨過邁爾斯好一陣子，
但他並不想停留在那樣過去的光環下，
他既傳統又現代，去融合了許多元素在自己的音樂中，
也曾經幫電影寫過配樂，
真的是一個非常傳奇性的人物。

片中有位樂手說：「賀比說他並不是想要做一張爵士專輯，我想賀比的意思，是他不想做一張古板的爵士專輯。」
的確，賀比何等人物，以他在音樂界的地位，
做一張中規中矩且受好評的爵士專輯簡直易如反掌，
但那並不是他想要的、想呈現給大家的。
他在影片一開始這麼說：「能作自己是多麼美好的事，並且還能保有童稚的驚奇。」
我想他之所以如此耗盡心思、耗費體力去作這樣一張專輯，
就是因為他不想停留在原地，
也許他想保有他第一次彈鋼琴的驚奇、剛踏進爵士界的驚奇、進入邁爾斯五重奏中當鋼琴手的驚奇……等，
所以他的音樂才如此的無邊無際、多樣豐富。

賀比合作的其中一位盲樂手Raul，
當這位盲樂手正在錄音室中展現他的口技模仿小號時，
錄音室外卻說：「嘿，幸好邁爾斯不在這裡，不然他一定有話要說了。」
真的是超好笑的XD

賀比還與戴米恩，也就是演唱偷情主題曲的歌手合作，
我超喜歡戴米恩的！本人好帥阿XD
戴米恩與麗莎漢尼根重新詮釋比莉哈樂黛的歌曲，
我本來就很喜歡戴米恩的憂鬱帶磁性嗓音，
麗莎則是帶著爵士感，也微微帶著憂鬱的歌聲，
加上賀比的鋼琴伴奏，完完全全讓我陷下去了，
也是從這首歌開始，讓我真的很想把這張專輯買到手！

另外一首我很喜歡的的歌曲”Hush”，
是賀比與安妮蘭妮克絲合作的，
在錄製過程當中，他們因為不是很了解歌詞的意涵，
而停止錄音開始討論起來，
因為解讀出來有六七種涵意，因此他們終於決定打電話給作詞者，
作詞者說，這是關於一個愛滋病患者即將死亡的心情。
我本來看到歌詞也有點疑惑，不知道歌詞到底在說什麼，
不過經過作詞者這麼一解釋，歌詞頓時變得很有意義且很動人> 對於賀比與安妮求真才能動情的精神，也很感動。

知名歌手保羅賽門也加入了合作，就是賽門與葛芬柯的賽門，
(天阿我也好喜歡賽門與葛芬柯XD)
經過與賀比討論後，賽門想出了很多豐富節奏的方法，
賽門唱歌也是超好聽的，我也好喜歡這首～

片中還出現了許多其他的樂手、歌手，
像是會八種語言的女歌手、流行歌手克莉絲汀、英國歌手史汀……等，
不過重點並非是賀比跟多出名的音樂人合作，
而是他的鋼琴、他的音樂理念，可以跟這麼多種不同領域不同風格不同國籍的音樂人合作，
他在片中這麼說：「直到我學佛後，我才了解作音樂的道理，其實跟做人的道理不是一樣嗎？
不管是豐收或是飢荒，不管是快樂或是不快樂，
都是把感受到的轉化成某種價值，傳達出來。」
其實，寫作也是如此，不是嗎？

賀比懷著這樣的想法，他到了廣島、長崎，
向他們致敬外，也去了原子彈資料館，
他說傷害人是很可怕的事，因此一直以來，
爵士樂手都扮演著一個外交的角色，
而他，也是如此身體力行著，傳達著永續和平的概念，
我想這可能是他為何要與那麼多不同的樂手、歌手合作的關係，
這些樂手、歌手大多來自不同國家，卻因為賀比的號召而齊聚一堂，
共同創作這張Possibilities專輯，
完完全全就是可能性的具體化，
賀比有這樣的願望，而他做到了。

賀比漢考克，真的是一個很傳奇性的人物，
他讓我看見可能性的具體化，並且讓我知道逐夢的美好，
做音樂的他們看起來是那麼快樂，
讓我不禁，也好想放手去試一試。

如果我成功了，那就等於是賀比漢考克給我的啟發。